"La guerre polono-ruthène sous le drapeau blanc et rouge" a été publié comme le premier roman de Dorota Masłowska, publié en 2002. Le livre a fait sensation sur le marché de l'édition. Certains se sont indignés, elle a ravi les autres. D'une part, les critiques littéraires ont reconnu l'auteur comme un pionnier stylistique et linguistique, en revanche, ils s'indignaient du kitsch et de la vulgarité contente. Les lecteurs de Masłowska adorent ça, ou ils détestent. Il y avait certainement un buzz. Il est impossible de passer indifféremment devant ce type de prose. Outre le fait que, Quel style de fiction préférons-nous ?, devrait être admis, que c'était un événement littéraire, et la confirmation de cela peut être, par exemple, des récompenses prestigieuses, qui ont été attribués à Masłowska pour le livre.
Tout le monde, qui a lu "La guerre polono-russe" doit admettre, que personne ne s'attendait aux films… Le livre de Masłowska est classé comme prose expérimentale, issus de romans postmodernes: très fragmenté, de rebondissements épisodiques, ordre de cause à effet désordonné, et aussi écrit dans une langue assez spécifique. Ces types de livres sont plutôt difficiles à traduire sur un plan visuel. Et pourtant Xawery Żuławski, cette fois un expérimentateur dans le monde du cinéma, décidé de tenter l'impossible. Et je dois admettre, qu'il a réussi cet exploit audacieux.
Semble, que la force du film réside dans la confiance dans le prototype littéraire. Le réalisateur ne cherche pas à échapper à la provenance du roman, au contraire, il faisait implicitement confiance à l'original. Żuławski suit la piste narrative indiquée dans le livre. Les épisodes décrits par Masłowska passent au tamis de son imagination, traduit dans le langage des images et crée un film. De plus, essayer de mettre en valeur les éléments les plus "savoureux", qui se manifestent à la fois dans la construction du personnage, ainsi qu'en simple, parfois très tordu, événements. Les cinéastes donnent tout, même les parties les plus irrationnelles du livre, y compris les scènes de vomissements, la toxicomanie de diverses manières, ou battre. Ils n'avaient d'ailleurs pas peur de se tourner vers l'esthétique du kitsch, qui est visible dans les descriptions des livres. Alors on a de la musique kitsch, costumes, prises de vue de clips musicaux, et même les créations d'acteurs sont imprégnées d'un certain cliché et trash. De la pulpe homogénéisée de la culture pop, ils ont créé une certaine satire sur un groupe social contemporain.
Un aspect intéressant, dans le livre comme dans le film, est une sorte d'auto-commentaire des créateurs, révélé principalement sous la forme de Dorota Masłowska apparaissant dans le film, ainsi que de se faire sentir dans le mode narratif du roman. Elle est la créatrice de ce "gâchis", c'est dans sa tête que se crée le monde des immeubles et des personnages originaux. Elle contrôle finalement la réalité qu'elle a créée. scènes, dans lequel les auteurs effectuent une sorte de déconstruction du monde présenté sert un objectif principal - perdre le spectateur/lecteur dans le monde des significations fictives. Nous ne savons pas jusqu'à la fin, si l'histoire décrite pourrait vraiment arriver à nos héros, ou sont-ils juste des marionnettes passives dans un autre film, ou peut-être est-ce juste l'invention d'un adolescent ennuyé avec une imagination débordante, qui construit tout dans sa tête?
