Jan Kochanowski Treny Tren I

Jan Kochanowski Treny Tren I

Det første av verkene som komponerer den analyserte syklusen begynner med en apostrof til hele begravelsestradisjonen (begravelsen):

Alt gråter, alle Heraclitus tårer
Jeg beklager, og Simonides klager,
Alt i verden, sukker
Og angrer, og setning, og knekke hender,
Bruk alt og alt hjemme en gang i blant,
Og hjelp meg til å gråte, den grasiøse jenta mi,

Det er en slags påkallelse på hele syklusen, på den ene siden, av forfattere av begravelsesverk kjent for dikteren, på den annen side er det en overdrivelse av smerte, til og med et rop om sin maksimale konsentrasjon, intensitet.

Døden vil påvirke alle, og alle mennesker er klar over det. Det er alltid på tide å dø, døden stenger menneskets jordiske vei: vanligvis i alderdommen, med mange opplevelser, noen ganger til og med lei av livet. Noe annet er et barns død: plutselig, tullete, grusom og en dom som i strid med Guds intensjoner, livgiver. Denne døden i Trena jeg tar en hjelpeløs skapning ut av verden, hun er blind, ugudelig styrke, den har en kriminell karakter:

Så dragen, etter å ha valgt et skjult rede,
Han samler dårlige nattergaler, og din grådige
Halsen beiter;

Dødens drage kjenner ingen nåde, det veier ikke i dette tilfellet fordelene og feilene ved disse, som han valgte, bestemte meg for å ta bort fra verden. Han tar bare et barn på tre år – uskyldig, fri for synder, og eksepsjonelt bra, lydig, elsket av foreldre, å være deres livs glede. Ikke bare jenta fikk den mest forferdelige skaden, Foreldrene som elsker barnet ble også åpent, urettferdig og grusomt straffet. Det er en forbrytelse, sier det lyriske subjektet, det kan ikke være slik, i møte med slik urettferdighet er det vanskelig å opprettholde gårsdagens rettferdighetsbilde, godhet og målretting av alle beslutninger fra den høyeste. Allerede i den første økten begynner dikterens store dialog med Gud. Først av alt settes det grunnleggende prinsippet om guddommelig rettferdighet i tvil. Vitenskapen førte ikke til lykke, det tillot oss ikke å effektivt forsvare oss mot personlige tragedier. Også fromhet gir ingen beskyttelse mot ulykke, som ikke velger mellom religiøse mennesker og likegyldig til Gud, det påvirker alle likt. I klagesangene følger tvil om menneskelig fornuft undergravningen av verdien av dyd, visdom, tviler på guddommelig rettferdighet og urokkelig moralsk orden i verden.

I den andre delen av stykket, mettet med sammenligninger, metaforer, symboler, referanser til Bibelen, vi vil allerede se en introduksjon til det grunnleggende filosofiske innholdet i hele syklusen: døden er uforståelig, et uskyldig barns død er en meningsløs hendelse, ikke faller inn i menneskelige kategorier av tenkning. All menneskelig innsats må vise seg å være forgjeves, det er bare hjelpeløs fortvilelse som frarøver oss håp, tro på verdensorden, hans rettferdighet.

Ulike holdninger kan adopteres om døden. Dikteren kranglet med mange av dem i de siste seks linjene i dette arbeidet. Å velge riktig holdning er ikke lett, en av to ekstreme posisjoner: å forene seg med døden eller uttrykke anger på noen måte, fortvilelse. Togene har nettopp blitt lyriske, en poetisk oversikt over smerte, fortvilelse og samtidig et forsøk på å kontrollere følelser, følelser, et forsøk på å rasjonalisere dem.

Nesten overmenneskelig, enorm lidelse må ha undergravd troen på filosofiens forstand, bli en stor skuffelse med filosofi forstått som ryggraden i menneskelig eksistens, lære å kontrollere følelser. Det var nok å beholde dyd, moral og stoisk moderering, å være en lykkelig mann. Det var alltid mulig å appellere til myndigheten til de gamle filosofene, finne bekreftelse på dette i sine arbeider, faktisk gjennomgående optimistisk, verdenssyn og menneskets plass i den.

I Threach ble de gamle tenkernes autoritet fullstendig nektet. Fordi dikteren har mistet renessansens optimisme, tro på verdensrekkefølgen og tro på sannheten i antikkens filosofiske lære. År med å samle visdom, studiet av filosofiske verk gikk i hovedsak tapt. Livet velger ikke mellom en tosk og en vismann, belønner ikke sistnevnte med noe. Den lyriske helten til Trena føler seg ydmyket, ydmyket av ulykke, hans poetiske berømmelse er ingenting i møte med hans grusomme død. Kochanowski skrev allerede i Trena I: Vi famler, der han myker opp ting, / Og den presser overalt. Bare fortvilelsen gjenstår (mannen har rett til det, vil bli gjentatt av dikteren), tårer: jeg vet ikke, hva er enklere: eller uttrykkelig angre på det i sorg, Og det vil si å slite med menneskets natur ved vold.

Threnody I er ikke klart definert, spesifisert adressat (de neste delene av syklusen blir for eksempel til. til døden, visdom, også Gud): lyrisk emne – faren snakker med hele miljøet, til hvert av de tause vitnene om hans tragedie.

Ten tren, som alle andre, er et sammenhengende dikt (stychic, og ikke en skandale, altså delt inn i individuelle strofer). Den ble skrevet i tolv stavelser, har til og med rim.