„Der polnisch-ruthenische Krieg unter der weißen und roten Fahne“ erschien als Debütroman von Dorota Masłowska, erschienen in 2002. Das Buch sorgte auf dem Verlagsmarkt für Aufsehen. Einige waren empört, sie erfreute andere. Einerseits würdigte die Literaturkritik den Autor als stilistischen und sprachlichen Pionier, andererseits empörten sie sich über Kitsch und inhaltliche Vulgarität. Leser von Masłowska lieben es entweder, oder sie hassen. Es gab definitiv ein Summen. Es ist unmöglich, an dieser Art von Prosa gleichgültig vorbeizugehen. Egal ob, Welchen Romanstil bevorzugen wir?, zugelassen werden soll, dass es ein literarisches Ereignis war, und die Bestätigung dafür können zum Beispiel renommierte Auszeichnungen sein, die Masłowska für das Buch verliehen wurden.
Alle, wer "Der polnisch-russische Krieg" gelesen hat, muss zugeben, dass niemand mit den Filmen gerechnet hat … Masłowskas Buch wird als experimentelle Prosa eingestuft, aus postmodernen Romanen: stark fragmentiert, von episodischen Plottwists, ungeordnete Ursache-Wirkungs-Ordnung, und auch in einer ziemlich spezifischen Sprache geschrieben. Diese Art von Büchern ist ziemlich schwierig in eine visuelle Ebene zu übersetzen. Und doch Xawery Żuławski, Diesmal ein Experimentator in der Filmwelt, beschlossen, das Unmögliche zu versuchen. Und ich muss zugeben, dass ihm dieses Wagnis gelungen ist.
Es scheint, dass die Stärke des Films darin liegt, dem literarischen Vorbild zu vertrauen. Der Regisseur versucht nicht, sich der Provenienz des Romans zu entziehen, im Gegenteil, er vertraute dem Original implizit. Żuławski folgt der im Buch angegebenen Erzählspur. Die von Masłowska beschriebenen Episoden gehen durch das Sieb ihrer Vorstellungskraft, übersetzt in die Sprache der Bilder und erstellt einen Film. Versuchen Sie außerdem, die "leckersten" Elemente hervorzuheben, die sich beide in der Konstruktion des Charakters manifestieren, sowie im Einzel, manchmal sehr verdreht, Veranstaltungen. Die Filmemacher geben alles her, sogar die irrationalsten Teile des Buches, einschließlich der Erbrechen Szenen, Drogenabhängigkeit auf verschiedene Weise, oder schlagen. Sie scheuten sich auch nicht davor, sich der Ästhetik des Kitschs zuzuwenden, was in den Buchbeschreibungen ersichtlich ist. Wir haben also Kitschmusik, Kostüme, Aufnahmen von Musikvideos, und selbst die schauspielerischen Kreationen sind von einem gewissen Klischee und Trash durchzogen. Aus dem homogenisierten Brei der Popkultur schufen sie eine gewisse Satire auf eine zeitgenössische Gesellschaftsgruppe.
Ein interessanter Aspekt, sowohl im Buch als auch im Film, ist eine Art Selbstkommentar der Macher, offenbarte sich vor allem in Form von Dorota Masłowska, die im Film auftritt, sowie sich in der Erzählweise des Romans bemerkbar macht. Sie ist die Schöpferin dieses "Durcheinanders", in ihrem kopf entsteht die welt der wohnblocks und der originellen figuren. Sie hat letztendlich die Kontrolle über die Realität, die sie geschaffen hat. Szenen, in dem die Autoren eine Art Dekonstruktion der präsentierten Welt durchführen, dient einem Hauptzweck - den Betrachter/Leser in der Welt der fiktiven Bedeutungen zu verlieren. Wir wissen es bis zum Ende nicht, ob die beschriebene Geschichte unseren Helden wirklich passieren könnte, oder sind sie nur passive Marionetten in einem anderen Film, oder vielleicht ist es nur die Erfindung eines gelangweilten Teenagers mit einer überaktiven Vorstellungskraft, der alles in seinem Kopf konstruiert?
