Dravosť – Piesne Carmina

Dravosť – Piesne Carmina

Piesne (piesne) pochádzajú z druhého obdobia Horaceho diela (básnik žil v rokoch 65 – 8 p. n. e.). Stavali sa pomaly, autor ich upravil s veľkou opatrnosťou. V období renesancie objavil Horaceho piesne Petrarch (veľký taliansky básnik štrnásteho storočia) a stali sa symbolom všetkých starodávnych textov, a pojednanie o básnikovi Horace Arsovi bolo po stáročia veštekom vo veciach poézie. Rímsky spisovateľ mal nespočetné množstvo nasledovníkov, Bol medzi nimi aj Jan Kochanowski. Pri tvorbe svojich piesní sa Horace odvolával na grécke vzory, hlavne na Sapfó sólovú pieseň, Anakreonta, ale nie je to jasné, či boli jeho piesne tvorené s ohľadom na spev. Najdôležitejšími vlastnosťami piesní Horacjańskej je ich krátkosť (piesne zvyčajne zaberali 6-10 trest) a rozmanitosť založená na bohatom obsahu, témy, rôzna špecifikácia, sloky a pod.. V polovici 16. storočia začali Horačovej piesne čoraz zreteľnejšie inšpirovať poéziu v národných jazykoch.

Pieseň je najstarší žáner lyrickej poézie. Kedysi boli piesne natrvalo spojené s hudbou, spievali sa počas rituálov, svet. Horace z nich urobil samostatnú literárnu formu, boli to jeho úspechy, o ktorých hovoril Jan Kochanowski. Existujú rôzne typy piesní, napr.. láska, pohodový, chvályhodné, tancujúci, náboženský, vojakov, žalostný, svadba. Majú pevné stavebné pravidlá: rovnaký počet slabík v riadkoch, rozdelenie na sloky. Sú to pravidelné kúsky, rytmický.

Skladby sa vyznačujú výraznou tematickou rozmanitosťou. Nájdeme medzi nimi náboženské diela, vlastenecký, filozofický, pohodový, erotický, zobrazujúci básnikov literárny program, jeho názory na smrť, vyjadrujúca radosť zo života. Veľká časť týchto diel bola venovaná priateľom, najmä Patrón, Augustowi (ako reštaurátor starých rímskych cností, víťazi). Existujú aj príležitostné piesne, prinášanie želaní, Gratulujem, sústrasť, pozvánky atď.. V tzv. Rímske ódy Horace sa stali inšpirovaným učiteľom Rimanov, veštkyňa, básnik, ktorý vzdeláva spoločnosť a zaujíma sa o jej stav. Vyzýval na pestovanie starorímskych cností, statočnosť, odvaha v boji, pohŕdanie smrťou, dôstojnosť, vernosť a poslušnosť, fyzická zdatnosť. Tiež sa hádal, že bohatstvo nezaručuje šťastie, neprináša vnútornú rovnováhu, nezbavuje vás strachu zo smrti.

Horace tiež napísal dosť piesní pre štátne obrady, Svojím spôsobom hral rolu „úradného“ básnika vtedajšieho Ríma. Napokon bol úzko spätý s cisárskym dvorom, s augustom, vždy znepokojený osudom svojej krajiny ako občana.

Hymnus III

Lyrický predmet, priamo naznačené, sám básnik je v analyzovanej básni, a predmetom tohto diela je tvorivosť, povolanie spisovateľa. Báseň je vyjadrením hrdosti na vykonanú prácu, ktoré sa určite ukážu ako odolnejšie ako akékoľvek iné pamätníky slávy (vízie budúcej básnickej slávy sa objavujú aj v ďalších Horaceho textoch). O veľkosti poézie, jeho význam a poslanie, ktoré majú básnici napĺňať, Horace bol mnohokrát spomenutý v mnohých piesňach. Múzy obdarúvajú básnikov talentom, tak, ako im posielajú dar moci, ktorí vládnu národom. Jan Kochanowski priamo odkazuje na túto pieseň, tvorca skvelých prekladov a bezplatných adaptácií Horaceho diel, v básni Exegi monumentum.

Horace pri hodnotení jeho úspechov (básnik sa porovnával so staviteľom, ktorý práve dokončil veľké dielo) nenecháva priestor na podhodnotenie: Postavil som si pomník odolnejší ako bronz, Nepochybne som vytvoril perfektné dielo. Táto pamiatka je dielom básnika, nesmrteľný literárny výstup, ktoré sa nedajú zničiť (ako hmotné pamiatky), zabudnutie. Nie všetko zomiera – Nezomriem všetci. Horace túto poslednú vetu zopakoval s veľkou chuťou, tešiť sa z večnej slávy, čo je vždy najväčšou odmenou pre každého umelca. Básnikovi zostáva len jedna vec: čakanie na Múzu, aby urobila symbolické gesto, nasadenie vavrínového venca na chrámy, ktoré sám Apollo potvrdí veľkosť spisovateľa.

Táto báseň, zložený zo štyroch štvorriadkových strof, je prejavom hrdosti na svoju prácu, presvedčenie o jeho nesmrteľnosti, povedomie, že napísané práce majú málo rovných. Dielo je akousi autotematickou poéziou, teda poézia o poézii, a lyrické „ja“ je totožné s osobou básnika. Básnik hovorí priamo s adresátom vo vlastnom mene, ktorá však nie je presne definovaná.

Sám Horace nazýval básne, ktoré nás zaujímajú, piesňami, zatiaľ čo ich neskôr gramatici považovali za ódy. Horaceho piesne sa vyznačujú prepracovanou formou, majú strofickú štruktúru a sú veľmi rozmanité (niečo z toho uviedol tento básnik do rímskej poézie) riadkové miery. Spisovateľka ochotne použila vzory starogréckych básní, napr.. Safony, Pindara (často poskytoval básňam heslá z ich diel), ale obrázky prevzaté z nich, dal im rímsku farbu, znak. Horace vždy rešpektoval harmóniu medzi obsahom, a rytmická forma piesne. Často používal poetickú techniku, ktorá vychádzala od situačných detailov a siahala v diele k všeobecnej filozofickej reflexii s jasnými praktickými akcentmi., odraz, ktorý má jednoznačné odkazy na realitu.

Horace nebol iba eminentne nadaným básnikom, ale aj spisovateľka so stálym zameraním na literárnu teóriu, štúdium starých vzorov. Počas celého svojho tvorivého života sa usiloval o dosiahnutie formálnej dokonalosti, zdokonalil svojich bohatých, pestrý básnický jazyk, pokrývajúce rôzne druhy reči: od hovorového jazyka po vysoký, modlitebný štýl niektorých diel. Bol to Horace, ktorý dal plný umelecký tvar mnohým poetickým žánrom.